¿Cuál es tu juego favorito de todos los tiempos? Ya sea que esa pregunta te lleve décadas atrás a una obra maestra de 8 bits, una gema indie oscura o un GOTY de los 2020, la respuesta probablemente sea tanto sobre lo que escuchaste como sobre lo que viste. Aprender a hacer música para videojuegos es una decisión tan influyente como las que tomas para el diseño, arte, personaje o género de tu proyecto.
Los juegos memorables verdaderamente pueden crear emociones poderosas a través de la música de videojuegos, haciendo que lo mejor de nosotros se llene de nostalgia, orgullo, o incluso frustración.
¿Por Qué Es Importante Aprender A Hacer Música Para Videojuegos?
El secreto para encantar a los jugadores con el mundo inmersivo de tu juego es una música de videojuegos increíble. Atrae a tu audiencia a tu mundo con bandas sonoras envolventes, paisajes sonoros perfectamente afinados o motivos de horror discordantes que cortan la tensión como un cuchillo. Crea esa conexión emocional a través de una serie de juegos. O, para géneros con estándares musicales que esperamos, puedes establecer o subvertir el estado de ánimo.
Así que consigue en tu juego una banda sonora memorable y distinta que eleve la experiencia. No necesitas toda una orquesta o grandes presupuestos, solo necesitas algunos consejos para saber cómo hacer música para videojuegos.
Pero si eres audaz, y las personas que hacen juegos tienden a soñar en grande, entonces aspira a alcanzar los niveles de la música icónica de los videojuegos. Ya conoces cuáles:
- Los cortes profundos de cinco horas de Super Mario Bros me mantienen todo el día
- Los leitmotivs épicos en Legend of Zelda que me llevan de vuelta a la infancia con un torrente de lágrimas
- O incluso las diversas partituras de Uematsu de Final Fantasy que definen cada escena memorable en que suenan
Si bien es genial investigar tendencias y ejemplos de música de videojuegos, seguramente encontrarás muchas opiniones divisivas sobre el tema. Así que no te detengas demasiado en los hilos negativos de Reddit o las críticas provocadoras. Encuentra un equilibrio entre la música que amas hacer y lo que las audiencias están ansiosas por escuchar.
¿Cuáles Son Los Fundamentos De La Música De Videojuegos?
Una de las primeras elecciones que necesitarás hacer es cómo conseguirás tu música. Los estudios más grandes tendrán diseñadores de sonido y músicos en su personal. Un paso abajo de eso, probablemente querrás contratar a tu propio compositor para crear música original. Las plataformas de freelancing y las empresas de producción musical son otras opciones disponibles dependiendo de tu presupuesto.
Si estás empezando, o la música aún no está en el pipeline, la música libre de regalías o Creative Commons podría ser suficiente hasta que necesites elevar el nivel. ¿Planeando un trabajo DIY? ¡Eso es valiente de tu parte! Para lanzarte con todo, necesitarás invertir en el equipo adecuado así como en el mentor correcto con más temple musical que tú.
Quien quiera que sea quien haga la música para tu videojuego, debe considerar cuidadosamente los fundamentos técnicos. Hay una riqueza de información y entrenamiento por ahí para los músicos aspirantes en teoría del sonido, armonía, arreglo y mucho más.
La comunicación efectiva entre el virtuoso y el resto de tu estudio es todo. Desde el principio, necesitarás asegurarte de que la música encaje con la visión general del juego. Debe vincularse sin problemas con los efectos de sonido utilizados en el juego. Especialmente en volumen, tono, instrumentación y con el interés de evitar generalmente una cacofonía discordante.
¿Cómo Hacer Música Para Videojuegos Que Se Ajuste A Tu Juego?
Los mejores ejemplos de música de videojuegos encajan en su propósito como un guante. Puedes lograr la armonía perfecta de tres maneras principales:
#1: Debe Coincidir Con El Estado De áNimo Del Juego
¿Tu juego se extiende a través de la naturaleza como Wildmender? Entonces podría necesitar una partitura orquestal completa para dar vida a cada rincón. Los juegos de simulación necesitan evocar el estado de ánimo de su tema. Otorgar elección a los jugadores se aplica bien a los juegos sandbox; piensa en las estaciones de radio en Grand Theft Auto, por ejemplo.
Incluso cuando hayas establecido el tono y aprendido a hacer música para videojuegos, debes profundizar más: adaptabilidad.
#2: Se Adapta A Los Momentos Clave Del Juego
Habrá picos y valles de tensión, jefes que necesitan un tema distintivo y momentos en los que necesitarás intensificar la emoción o el drama. Aprender a hacer música para videojuegos es tanto sobre encontrar el equilibrio adecuado como sobre dar con una melodía memorable.
¿Por qué la música de juegos es una escucha perfecta mientras estudias o trabajas? Porque, además de realzar el ambiente y la atmósfera del juego, también se acomoda cómodamente en el fondo para que el jugador pueda concentrarse.
#3: La Música De Videojuegos Se Integra Con Las Mecánicas Del Juego
Aunque no es necesario, hay una larga historia de juegos basados en música que redefinieron las expectativas de jugabilidad del jugador. Desde juegos móviles como Looper, hasta franquicias favoritas de los aficionados como Guitar Hero, y juegos de género híbrido que emparejan música, como el shooter rítmico Robobeat.
Incluso si no estás haciendo un juego de música, puedes aprender a hacer música para videojuegos de una manera ingeniosa. Úsala para contar historias, orientarte o resolver acertijos para ayudar a que se integre sin problemas en tu acción. Jugar videojuegos y analizar cómo la música se conecta con la historia, el arte y el personaje es una tarea imprescindible para cada estudio en la industria de los juegos.
¡Ahora Ve Y Crea Los Ritmos De Juego Perfectos!
Ya tienes la base para componer música para videojuegos. Ahora es momento de que crees la música para tu juego.
Piensa en tu juego, audiencia y recursos y decide quién es el mejor para crear tu banda sonora perfecta. La práctica hace al maestro, por supuesto.
Así que cuando tengas un trabajo en progreso o una composición terminada, muéstrala a cualquiera que tenga buen gusto en música de videojuegos, y toma nota de sus reacciones.
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