Tüm zamanların favori oyununuz nedir? Bu soru sizi 8-bitlik bir başyapıta, nadir bir indie mücevherine veya 2020'lerin GOTY'sine geri götürse de, cevap muhtemelen duyduğunuz şeyle gördüğünüz şey kadar alakalıdır. Video oyunları için müzik yapmayı öğrenmek, projeniz için tasarım, sanat, karakter veya türle ilgili verdiğiniz kararlar kadar etkili bir karardır.
Gerçekten unutulmaz oyunlar video oyunu müziğiyle güçlü duygular yaratabilir, bizi nostalji, gurur veya hatta hayal kırıklığı ile doldurabilir.
Video Oyunları Için Müzik Yapmayı ÖğRenmek Neden ÖNemlidir?
Oyuncuları oyununuzun etkileyici dünyasına büyülemek için harika video oyunu müziği gereklidir. Onları dünyanıza geniş kapsamlı soundtrakler, mükemmel ayarlanmış ince ses manzaraları veya gerilimi bir bıçak gibi kesen çarpıcı korku motifleriyle bağlayın. Bir dizi oyun boyunca duygusal bağlantı kurun. Müzikal standartları olan türler için ise ruh halini belirleyebilir veya bozabilirsiniz.
Oyununuzu unutulmaz ve farklı bir soundtrack ile deneyimi yükselten bir hale getirin. Büyük bütçelere veya bir orkestra tamamına ihtiyacınız yok, sadece video oyunları için müzik yapmayı nasıl bileceğinizi bilmeniz için birkaç ipucu yeterli.
Ama cesursanız, ve oyun yapan insanlar genellikle büyük hayaller kurar, ikonik video oyunu müzik seviyelerine ulaşmayı hedefleyin. Bildiğiniz gibi:
- Süper Mario Bros soundtracklerinin beş saatlik '64 derin kesimleri beni tüm gün ayakta tutar
- Çocukluğuma gözyaşlarıyla geri döndüren Legend of Zelda'daki epik leitmotifler
- Ya da Final Fantasy'deki Uematsu'nun çeşitli skorları, oynadıkları her unutulmaz sahneyi tanımlar
Video oyunu müziği trendlerini ve örneklerini araştırmak harika olsa da, bu konuda birçok tartışmalı görüş bulacaksınız. Bu yüzden olumsuz Reddit konularında veya trol eleştirilerinde çok fazla boğulmayın. Sevdiğiniz müziği yapmak ile dinleyicilerin duymak istediği şey arasında bir denge kurun.
Video Oyunu Müziğinin Temelleri Nelerdir?
İlk yapmanız gereken seçimlerden biri müziğinizi nasıl elde edeceğinizdir. En büyük stüdyoların kadrosunda ses tasarımcıları ve müzisyenler bulunur. Bunun bir adım altında, kendi bestecinizi işe alarak orijinal müzik oluşturmak isteyebilirsiniz. Freelance platformlar ve müzik prodüksiyon şirketleri bütçenize bağlı olarak diğer seçenekler arasındadır.
Yeni başlıyorsanız veya müzik henüz planlarınızda yoksa, telifsiz veya Creative Commons müzik yeterli olabilir. Kendin yap bir iş mi planlıyorsunuz? Bu cesurca bir hareket! Tüm gücünüzü ortaya koymak için doğru ekipmana ve sizden daha fazla müzikal metal olan doğru mentora yatırım yapmanız gerekecek.
Kim video oyunu müziğinizi düzenlerse düzenlesin, teknik temelleri dikkatlice düşünmelidir. İstekli müzisyenler için ses teorisi, armoni, düzenleme ve daha fazlası hakkında çok fazla bilgi ve eğitim mevcuttur.
Virtüöz ile stüdyonuzun geri kalanı arasındaki etkili iletişim her şeydir. Başlangıçtan itibaren müziğin oyunun genel vizyonuna uyması gerektiğinden emin olun. Oyunda kullanılan ses efektleriyle sorunsuz bir şekilde bağlantı kurmalıdır. Özellikle ses düzeyi, ton, enstrümantasyon ve genel olarak rahatsız edici bir kakofoniden kaçınma çıkarları açısından.
Oyununuza Uygun ŞEkilde Video Oyunu Müziği Nasıl Yapılır?
Video oyunu müziğinin en iyi örnekleri, brifinglerine tam uyum sağlar. Mükemmel uyumu üç ana yolla elde edebilirsiniz:
#1: Oyunun Ruh Haline Uyum Sağlamalı
Oyununuz doğa boyunca Wildmender gibi mi süzülüyor? O zaman her köşeye hayat vermek için tam bir orkestral skora ihtiyacı olabilir. Simülasyon oyunları, konularının ruh halini çağırmalıdır. Oyunculara seçim vermek, sandbox oyunlarına iyi bir şekilde eğilir; örneğin Grand Theft Auto'daki radyo istasyonlarını düşünün.
Ruh halini belirledikten ve video oyunları için müzik yapmayı öğrendikten sonra, bir aşama daha derine gitmelisiniz: uyarlanabilirlik.
#2: Oyunun Kilit Noktalarına Uyum Sağlar
Gerilimde zirveler ve çukurlar olacak, belirgin bir skoru olan patronlar ve duygusal veya dramatik anları artırmanız gerekecek zamanlar olacak. Video oyunları için müzik yapmayı öğrenmek, unutulmaz bir melodi bulmak kadar doğru dengeyi bulmakla ilgilidir.
Oyun müziği neden çalışırken veya ders çalışırken mükemmel bir dinleme malzemesidir? Çünkü oyunun atmosferini ve ruh halini artırmanın yanı sıra, oyuncunun odaklanabilmesi için arka planda rahatça oturur.
#3: Video Oyunu Müziği Oyun Mekanikleriyle Bütünleşir
Gerekli olmasa da, müzik temelli oyunların, oyuncunun oyun beklentilerini yeniden tanımladığı uzun bir geçmişi vardır. Looper gibi mobil oyunlardan, Guitar Hero gibi hayran favorisi serilere ve müziği eşleştiren ritim nişancı Robobeat gibi hibrit tür oyunlara kadar.
Bir müzik oyunu yapmasanız bile, video oyunları için müziği akıllıca nasıl yapacağınızı öğrenebilirsiniz. Hikaye anlatımı, yön bulma veya bulmacalar için kullanarak aksiyonunuza sorunsuz bir şekilde uyum sağlamasına yardımcı olun. Oyun oynamak ve müziğin hikaye, sanat ve karakterle nasıl bağlandığını analiz etmek, oyun sektöründeki her stüdyo için bir zorunluluktur.
ŞImdi Mükemmel Oyun Ritimlerini Yap!
Video oyunları için müzik besteleme hakkında bir başlangıç yaptınız. Şimdi sıra, oyununuz için müziği yaratmanızda.
Oyunuzu, kitlenizi ve kaynaklarınızı düşünün ve mükemmel soundtrack'inizi en iyi kimin yaratacağına karar verin. Pratik mükemmelleştirir, tabii ki.
Bu yüzden bir çalışmanız veya bitmiş bir besteleniz olduğunda, oyun müziğinde iyi bir zevke sahip olan herkese gösterin ve tepkilerine dikkat edin.
Başarılı bir oyun geliştirmek ve piyasaya sürmek için gerekenleri bilen ödüllü bir oyun yayıncısı olarak, bu zorlayıcı endüstride ne gerektiğini biliyoruz. Indie PC ve Konsol oyunlarınızı gönderin ekibimize veya resmi Yayın Portalımıza kaydolun mobil oyunlarınızı test etmek için. İhtiyacınız olan tek şey birkaç dakika ve oyununuzun oynanabilir bir prototipi veya birkaç oyun videosu. Sosyal medyada bize katılın (TikTok | Twitter | YouTube | Instagram | LinkedIn | Facebook) en son oyun geliştirme haberleri ve trendlerini almak için.
