Glow Up: メイクオーバースタジオ3Dから学ぶ4つのレッスン

著者 Kwalee Team

ハイパーカジュアルゲームの仕事で最も満足度が高いことの一つは、常に変化し続けることです。Draw ItShootout 3DからLet’s Be Cops 3DやTeacher Simulatorまで、様々なヒット作を世に送り出してきましたが、それらは成功を除けばほとんど関連がありません。

実際にグローバルにリリースされるゲームは、毎日の『迅速な失敗』アプローチで作成中のゲームアイデアやプロトタイプのほんの一部にすぎず、ゲームの多様性はすべての段階で明らかです。

しかしこのような状況の中でさえ、メイクオーバースタジオ3Dは私たちにとっての新たな挑戦として際立っています。主に女性聴衆を対象とするシミュレーターゲームで、プレイヤーは顧客にメイクアップやコントゥアリング、その他の美容施術を施します。このプロジェクトは全く異なるアプローチを必要としました。

ゲームは4月に世界リリースされ、900万ダウンロードを突破したので、大ヒットと言えます。その成功の主な要因は何であり、そこから何を学べるのでしょうか?

開発に携わった主要メンバーにその質問を投げかけたところ、以下のような回答がありました!

トレンドをただ見るのではなく、分析し理解せよ

ヒットするハイパーカジュアルゲームがTikTokやその他ソーシャルメディアプラットフォームのバイラル動画からインスピレーションを得ることは珍しくありませんが、メイクオーバースタジオ3Dでは、これらのトレンドの何が魅力であるかを具体的に理解することが重要でした。

このコンセプトを推進したシニアゲームデザイナーのJess Darlingは、「TikTokで女の子が歯をホワイトニングしたり、リップフィラーを入れたり、鼻の手術をするのを見るのが人気だと気づいた」と説明しています。しかし、それに基づいて人気のテーマをただ盛り込むだけではありませんでした。多くの日にわたるブレインストーミング、異なる視点の探索、メイクオーバーや『glow up』変身の多くの例が吸収されています。

開発責任者のSimon Plattは、Jessがバイラル動画の「非常に具体的な」例をチームにもたらし、最終的にメイクオーバースタジオへの道を切り開いたと記しています。

この具体性が鍵となり、何が人気なのかをただ表面的に見るのではなく、なぜ人気なのかを深く掘り下げることで初めて得られるのです。ビデオのどの瞬間が人々を引き込んでいるのかを把握することが重要です。

また、メイクオーバースタジオ3Dが女性を対象とした初めてのゲームであることも特筆すべきですが、そのアイデアの先行によりゲームの対象が定まるべきで、これは結果として訪れたものであって逆ではありません。

意思決定が重要である自由とプレイ

メイクオーバースタジオ3Dの開発チームにとって、プレイヤーに多くのクリエイティブな自由を与えることが、ゲームの魅力の大きな部分を占めています。

最初のプロトタイプからJessは「プレイヤーは正しい場所に適量のリップフィラーを注入するか、唇にたくさん注入しすぎて顔のどこにでも注入し、クライアントを本当に不幸にすることができました。」と指摘しています。

「彼女に適切な量のフェイクタンを与えて完璧にメイクアップすることもできますし、フェイクタンをかけすぎて本当にオレンジ色にして、メイクアップをひどくすることもできます。」

これにより当然ながら面白いビジュアルが生まれ、プレイヤーにゲームと面白い形で関わる楽しみを与えるだけでなく、目を引くビデオ広告のたくさんのチャンスをも開きます!

「あなたの努力を評価されますが、誰もがメイクアップ技術を学ぶときのように、ツールで遊ぶ機会も開かれています。」とサイモンは言います。「額にコントゥアリングを適用したらどうなるか見たいですか?私たちよりも素晴らしいルックを作ることができると思いますか?やってみよう。」

「私たちの聴衆を理解することで、メイクオーバースタジオ3Dではダイナミックなメイクアップの適用と混色に多大な努力を注ぐことができました。」と彼は付け加えます。「プレーヤーが自分の決定が重要であると感じられるように、顔全体のカラーを実際に混ぜ合わせる技術を作ることが、このゲームの成功の鍵でした。」

いくつかのアイデアは一緒にある方が良い

迅速な失敗に対するアプローチはゲーム開発において開かれていますが、多くのプロトタイプがリリースされないことも意味しています。ハイパーカジュアルの開発者ならだれもが同じことを述べるでしょう。

しかし、リリースされなくても得られるものはあります。メイクオーバースタジオ3Dの場合、異なるテーマを持つプロトタイプが2つ統合されました。1つはメイクアップに関して、もう一つは整形手術を基にしていました。新しいゲームプレイが追加されましたが、これらの2つのプロトタイプの内容が最終ゲームの基礎を形成しました。

「2つのプロトタイプを組み合わせる決定により、広告やコンテンツの制作において創造性の幅が広がりました。」とサイモンは述べています。これは常に簡単にできるわけではないし、魔法の弾でもありませんが、他のゲーム用に元々意図されたアイデアやゲームプレイからプロトタイプを向上させることについて考慮する価値はあります。簡単なものではありますが、変革的な効果を生むことがあります!

ビデオへの直接化

これはどんなハイパーカジュアルゲームにも普遍的に適用できますが、特に初期段階の開発中にビデオがどのように見えるかを考慮すべきです。

「メイクオーバースタジオ3Dの広告アプローチを一言で表すなら、『直接的』です。」とデジタルマーケティング責任者のRyan Daviesは述べます。「ゲーム内のカメラ位置と画面に近接するキャラクターは、広告を強調して忙しいモバイル端末の画面上で映えることに役立ちます。」

広告は非常にクリエイティブであることができますが、最終的にはゲームプレイ自体に導かれるべきです。そしてなぜこの事が重要かというと、実際に操作せずとも見るだけで楽しめるかが重要だからです。もしそうでなければ、広告自体でできることには限度があります。

次のハイパーカジュアルヒット作品になる可能性があると思うなら、出版についての詳細をここで学習し、成功への旅を始めましょう!この記事のハイパーカジュアルエキスパートと他の多くの人たちと一緒に働くことができるのです。

著者について:

Kwaleeの情熱的メンバー、ゲーマーと開発者向けの魅力的な洞察を提供。

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