Jaka jest Twoja ulubiona gra wszech czasów? Czy to pytanie przenosi Cię o dekady wstecz do 8-bitowej mistrzowskiej gry, nieznanego dzieła indie czy GOTY z 2020 roku, odpowiedź prawdopodobnie jest równie związana z tym, co słyszałeś, jak z tym, co widziałeś. Nauka, jak tworzyć muzykę do gier wideo, jest decyzją równie ważną jak te dotyczące projektu, sztuki, postaci czy gatunku dla Twojego projektu.
Naprawdę pamiętne gry potrafią tworzyć potężne emocje dzięki muzyce, wzbudzając nostalgię, dumę czy nawet frustrację.
Dlaczego Nauka Tworzenia Muzyki Do Gier Wideo Jest Ważna?
Sekretem na zauroczenie graczy światem gry jest niesamowita muzyka. Połącz ich z Twoim światem epickimi ścieżkami, subtelnymi dźwiękowymi pejzażami lub przerażającymi motywami, które tną napięcie jak nóż. Stwórz emocjonalne połączenie w serii gier. A dla gatunków, które mają muzyczne standardy, możesz ustawić lub podważyć nastrój.
Zadbaj o to, by Twoja gra miała pamiętny i odmienny soundtrack, który wyniesie ją na wyższy poziom. Nie potrzebujesz całej orkiestry ani dużych budżetów, wystarczą wskazówki, by wiedzieć, jak tworzyć muzykę do gier wideo.
Ale jeśli jesteś odważny, a twórcy gier zwykle marzą na wielką skalę, dąż do poziomów ikonicznych utworów. Te, które wszyscy znają:
- 5-godzinne soundtracki Super Mario Bros pomagają mi przez cały dzień
- Epickie motywy Legend of Zelda, które zabierają mnie w dzieciństwo z łzami
- Czy różne utwory Uematsu z Final Fantasy, definiujące każdą pamiętną scenę
Choć warto badać trendy i przykłady, znajdziesz wiele podzielonych opinii. Nie zamartwiaj się negatywnymi wątkami na Reddit czy krytyką. Zrównoważ muzykę, którą tworzysz z oczekiwaniami odbiorców.
Jakie Są Podstawy Muzyki Do Gier Wideo?
Jednym z pierwszych wyborów jest sposób, w jaki zdobędziesz muzykę. Największe studia mają projektantów dźwięku i muzyków. O krok dalej, możesz zatrudnić kompozytora do stworzenia oryginalnej muzyki. Platformy freelancerskie i firmy producenckie to inne opcje w zależności od budżetu.
Jeśli zaczynasz lub nie masz jeszcze muzyki, muzyka na licencji royalty-free lub Creative Commons może wystarczyć. Planujesz samodzielny projekt? To odważne! Wtedy inwestuj w odpowiedni sprzęt i mentora z muzyczną wiedzą.
Niezależnie kto tworzy muzykę, musi dokładnie rozważyć techniczne fundamenty. Jest mnóstwo informacji i szkoleń dla przyszłych muzyków o teorii dźwięku, harmonii, aranżacji i nie tylko.
Współpraca między muzykiem a resztą studia jest kluczem. Od początku upewnij się, że muzyka pasuje do wizji gry. Powinna łączyć się z efektami dźwiękowymi w grze. Zwłaszcza w zakresie głośności, tonu, instrumentacji, aby uniknąć niechcianej kakofonii.
Jak Tworzyć Muzykę Do Gier, Która Pasuje Do Gry?
Najlepsze przykłady muzyki do gier pasują jak ulał. Możesz osiągnąć perfekcyjną harmonię na trzy sposoby:
#1: Powinna Odpowiadać Nastrojowi Gry
Czy Twoja gra jak Wildmender rozciąga się na naturze? Może potrzebować orkiestry, by tchnąć życie w każdy zakątek. Gry symulacyjne muszą oddać nastrój tematu. Dając graczom wybór, dobrze wpisują się w gry sandbox, takie jak stacje radiowe w GTA.
Nawet po ustaleniu tonu i nauce tworzenia muzyki, musisz iść głębiej: adaptacja.
#2: Adaptuje Się Do Kluczowych Momentów Gry
Będą szczyty i spadki napięcia, bossowie wymagający osobnej ścieżki i chwile, gdy trzeba wzmocnić emocje czy dramatyzm. Nauka tworzenia muzyki jest o znalezieniu równowagi oraz zapadającej w pamięć melodii.
Dlaczego muzyka do gier jest idealna na czas pracy lub nauki? Bo wzbogaca nastrój, a jednocześnie nie przeszkadza, pozwalając na koncentrację.
#3: Muzyka Integruje Się Z Mechaniką Gier
Choć niekonieczna, historia gier opartych na muzyce zdefiniowała oczekiwania graczy. Od gier mobilnych jak Looper, po ulubione serie jak Guitar Hero i hybrydowe gry łączące muzykę, np. rytmiczna strzelanka Robobeat.
Nawet jeśli nie tworzysz gry muzycznej, możesz się nauczyć tworzyć muzykę do gier w przemyślany sposób. Używaj muzyki do opowieści, nawigacji lub zagadek, by płynnie wpasować ją w akcję. Grając i analizując muzykę w kontekście historii, sztuki i postaci, każda firma musi to robić.
A Teraz Zrób Perfekcyjne Bity Gry!
Masz już podstawy komponowania muzyki do gier. Teraz czas stworzyć muzykę dla swojej gry.
Pomyśl o grze, odbiorcach i zasobach i zdecyduj, kto stworzy idealny soundtrack. Praktyka czyni mistrza.
Kiedy masz już projekt lub skończoną kompozycję, pokaż ją osobom znającym się na muzyce do gier i zwróć uwagę na ich reakcje.
Jako nagradzany wydawca gier, wiemy, co potrzeba do rozwoju i premiery gry w tej trudnej branży. Prześlij swoje indie gry na PC i konsole do naszego zespołu lub zapisz się do naszego oficjalnego Portalu Wydawniczego by przetestować swoje gry mobilne. Wystarczą tylko kilka minut i parę filmów z rozgrywki lub prototyp gry. Śledź nas na social media (TikTok | Twitter | YouTube | Instagram | LinkedIn | Facebook.
