En af de mest tilfredsstillende ting ved at arbejde med Hyper Casual spil er, at de aldrig står stille. Fra Draw It og Shootout 3D til Let's Be Cops 3D og Teacher Simulator, har vi lanceret et bredt udvalg af hits, der ofte har lidt relation til hinanden udover deres succes.
Faktisk repræsenterer de spil, der lanceres globalt, kun en lille procentdel af de spilidéer og prototyper, vi laver hver dag med vores 'fail fast' tilgang, og mangfoldigheden i de spil, vi skaber, er tydelig på alle stadier.
Men selv i denne sammenhæng skiller Makeover Studio 3D sig ud som noget af en afvigelse for os. Et simulator-spil med et primært kvindeligt publikum, hvor spilleren anvender makeup, konturering og andre kosmetiske procedurer på en række klienter, krævede projektet en helt anden tilgang.
Med spillet som har overgået 9 millioner downloads efter global lancering i april, er det sikkert at sige, at det har været et stort hit. Så hvad har været nøglefaktorerne for dets succes, og hvad kan der læres af det?
Vi spurgte nogle nøglepersoner i dets udvikling, og her er hvad de fortalte os!
Se Ikke Kun På Trends – Analyser Og Forstå Dem
Det er ikke ualmindeligt for et hit Hyper Casual spil at hente inspiration fra virale videoer på TikTok eller andre sociale medieplatforme, men med Makeover Studio 3D fandt vi, at det var afgørende at være specifik omkring, hvad der gør disse trends tiltalende.
Senior Game Designer Jess Darling, som kæmpede for konceptet, forklarer, at hendes første oplæg kom fra 'at se TikToks af piger, der får hvidtet tænderne, lip fillers, næseoperationer osv.', som hun bemærkede blev 'mere og mere populære.'
Men det var ikke bare et spørgsmål om at hoppe på en populær trend for at lave et spil med det tema. Mange dages brainstorming var involveret, mange perspektiver blev søgt, og afgørende mange forskellige eksempler på makeover og 'glow up' transformationer på TikTok og YouTube blev absorberet.
Udviklingschefen Simon Platt bemærker, at Jess var 'hurtig til at bringe meget specifikke eksempler på virale videoer til teamet, hvilket i sidste ende ledte os ned ad vejen til Makeover Studio.'
Det er denne specificitet, der viste sig at være nøglen, og den kommer kun, når man gør mere end blot en overfladisk interesse for at se ikke blot hvad der er populært, men hvorfor det er så populært. Hvad er de vigtigste øjeblikke i videoerne, der tiltrækker folk?
Det er også værd at nævne, at Makeover Studio 3D er Kwalee's første spil, der specifikt henvender sig til et kvindeligt publikum, hvilket er kommet på et tidspunkt med, hvad Jess beskriver som 'en tilstrømning af kvindefokuserede Hyper Casual spil,' men dette var et biprodukt af vores inspiration og ikke omvendt. Ideen bør komme først, og det vil definere spillets publikum!
Beslutninger Der Betyder Noget Og Friheden Til At Lege
For Makeover Studio 3D's udviklingsteam er det klart, at det at give spilleren masser af kreativ frihed – være det til at excellere eller at gå rogue – er en stor del af spillets appel.
Fra de allerførste prototyper bemærker Jess, at "spilleren kunne vælge at injicere lip filler de rigtige steder med den rette mængde, eller injicere for meget i læberne og endda hvor som helst i ansigtet, så klienten blev rigtig utilfreds."
"Du kunne give hende den rigtige mængde falsk brun og lave hendes makeup perfekt, eller du kunne spraye hende med for meget falsk brun, så hun blev rigtig orange og så gøre hendes makeup forfærdeligt."
Dette fører selvfølgelig til nogle morsomme visuals og giver spilleren en anden sjov måde at interagere med spillet på, for ikke at nævne at det åbner mange muligheder for iøjnefaldende videoreklamer!
'Selvom du bliver bedømt på dine anstrengelser, er der en åben invitation til folk til, som man ville når man lærer make-up påføring, at lege rundt med værktøjerne,' siger Simon. 'Vil du se hvad der sker, hvis du anvender kontur på tværs af panden? Tror du, du kan skabe et bedre look end os? Gør det.'
'Ved at forstå vores publikum var vi i stand til at fokusere vores indsats, hvor de var mest værdifulde, og for Makeover Studio 3D var det i den dynamiske anvendelse og blanding af makeuppen,' tilføjer han. 'Vi vil have vores spillere til at føle, at deres beslutninger betyder noget, og derfor var det at skabe en teknologi, der faktisk blender farverne over ansigtet, en vigtig ingrediens til spillets succes.'
Nogle Ideer Er Bedre Sammen
Vi er åbne omkring vores fail-fast tilgang til spiludvikling, hvilket betyder, at vi har mange prototyper, der ikke ender med at blive udgivet. Enhver udvikler inden for Hyper Casual vil fortælle det samme.
Men det betyder ikke, at der ikke kan læres noget fra de spil, der ikke bliver til noget – langt fra, faktisk!
I tilfældet med Makeover Studio 3D kombinerede det faktisk to separate prototyper med et lignende tema – en om at anvende makeup, den anden baseret på plastikkirurgi. Ny gameplay blev tilføjet, men det var indholdet fra disse to prototyper, der dannede grundlaget for det endelige spil.
'Beslutningen om at kombinere to prototyper gav os en stærk række af kreativitet når det kom til reklamer og indhold,' siger Simon. Selvfølgelig er det ikke altid så let at gøre, og det er heller ikke en magisk løsning, men det er værd at overveje, om nogle af dine prototyper kan løftes af ideer og gameplay oprindeligt beregnet til andre spil. Selvom det er enkelt, kan det have en transformerende effekt!
Direct To Video
Denne sidste kan universelt anvendes til ethvert Hyper Casual spil, og det er noget, vi rådgiver meget om, men du bør virkelig overveje, hvordan dine videoer ser ud fra en tidlig fase i udviklingen.
'Hvis jeg skulle bruge et ord til at beskrive tilgangen til reklamer for Makeover Studio 3D, ville det være "direkte"', siger vores Head of Digital Marketing Ryan Davies. 'Kameraplaceringen i spillet, og karakterens tætte nærhed til skærmen, hjælper vores reklamer med at springe frem på skærmen og skille sig ud. I det travle rum på vores spilleres mobile enheder er dette ret afgørende.'
Selvom man kan være meget kreativ med reklamer, bør de altid i sidste ende ledes af selve spillet, og derfor er det vigtigt at overveje ikke blot hvad der er sjovt at spille, men hvad der er sjovt at se.
Kommer spillets sjov visuelt til udtryk, uden faktisk at være hands-on med det? Hvis ikke, så er der kun så meget, der kan gøres med selve reklamen uden at genoverveje det egentlige gameplay.
Hvis du tror, dit spil har potentialet til at blive det næste Hyper Casual hit, lær mere om udgivelse med os her for at komme i gang på din rejse til toppen af hitlisterne! Du vil arbejde direkte med Hyper Casual eksperterne i denne artikel, sammen med mange andre.
